comic

A veces las guías de viajes pueden tornarse aburridas: fotos, descripciones, datos, mapas… Pues si eres de aquellos que buscan algo diferente tanto en la guía como en las vacaciones y sus recorridos, Lonely Planet ofrece la opción de sus publicaciones con viñetas, como si de un cómic se tratase.

Así, de momento sólo ha lanzado este tipo de versiones para tres ciudades: Nueva York, Bruselas y Roma. Guías en las que han trabajado artistas reconocidos que reproducen espacios, edificios y atractivos de cada destino de una manera increible, además de introducir la caricatura de algunas personas o personajes que se identifican con cada una de estas ciudades.

Entonces, en el caso de Nueva York, se ha apelado al trabajo de Miles Hyman y el eje central de la guía son las películas que se han rodado en la Gran Manzana.

Leer más

Seguro que muchos por aquí conocéis a Marvel, una empresa estadounidense que llevan varias décadas creando comics, e incluso ahora también entran en el mercado del cine. Entre sus títulos más destacados, Los cuatro fantásticos, Hulk o el Capitán América, por citar unos pocos.

Pues ahora, Marvel se mete al mercado de la tecnología y ha lanzado al mercado un conjunto de nuevos televisores de tipo LCD y LED, con tamaños que van desde las 22 a las 55 pulgadas y con precios desde 250 a 1.460 euros, dependiendo por supuesto del modelo escogido. La seña identificativa de estos televisores es tanto el logotipo de Marvel, incluido en la parte inferior, como algunos dibujos de las estrellas de los comics en los marcos del dispositivo. También existirán modelos exclusivos para cada superhéroe en los que en vez del logotipo de la compañía estará plasmado su nombre.

A mi me parece demasiado excesivo tener uno de estos televisores, por muy fanático que seas de Marvel. Pero estoy seguro de que si se han planteado lanzarlos al mercado es porque hay mucha gente interesada. ¿Alguno por la sala?

Vía | Xataka, ZonaFandom
Venta | RTC23Store

Unas zapatillas con cierto aire cómic ha llegado para calzar a aquellos amantes de la cultura y el arte pop de los 60 y 70. Se trata de las Puma 917 que cuentan con detalles muy interesantes que les dan un aspecto sumamente original.

Las zapas se encuentran fabricadas en canvas y su estilo ha sido inspirado por el arte de Roy Lichtenstein. Es por eso que esta colección, conformada por modelo altos y bajos, ha tomado dos elementos típicos del cómic y que, por supuesto, forman parte del estilo del artista norteamericano: las líneas de contorno bien gruesas y los benday dots, es decir, la trama de puntos característica de los dibujos impresos.

Una original forma de rendirle tributo a un artista que muchas veces fue despreciado pero que, luego, fue reconocido por sus obras. Una forma original de darle a las zapas un diseño divertido y poco visto.

Vía | Visión Invisible

Los amantes de los cómics tendrán ahora un nuevo mueble donde colocar sus libros o, claro, sus cómics favoritos en perfecto orden. Claro, es que desde Fusca Design presentan el Small Comic Bookshelf.

Se trata de una estantería con forma de burbuja de bocadillos que pueden adquirirse ya sea en forma cuadrada o rectangular. Fabricados en madera y muy divertidos, estos productos son el complemente ideal para el mueble cómic que tiempo atrás nos mostrara nuestro compañero koala.

De momento no hay datos sobre los precios pero creo que los fanáticos de los cómics no repararán en gastos.

Vía | Outblush
Sitio Oficial | Fusca Design

Los amantes de los cómics, que en el mundo son muchos, de seguro recibirán con los brazos abiertos estas tiritas, las Ouch Comic Strip Bandages. Muy coloridas y con las onomatopeyas más comunes, de seguro curarán sus heridas más rápido.

De este modo, la lata contiene 24 tiritas estériles de 6 diseños diferentes que traerá 4 productos de cada variedad: Pow, Ouch!, Bam, Ooow!, Aaargh!, Whaam!... todos con los dibujos y las letras típicas de los cómics.

El precio de ese producto es de 3,25 euros.

Vía | NerdApproved
Más información | Wishingfish

Un bocadillo dentro de un bocadillo, ¿un bocadillo al cuadrado?. No, simplemente es tu merienda servida en estos platos que parecen haber caido de alguna de las viñetas de ese cómic que estás leyendo.

Chat Plates es un juego de tres platos de diferente tamaño diseñados por el japonés Ikuko Nakazawa y que ya están disponibles en la tienda del MoMA por 29 euros.

Escucha, escucha, creo que te están diciendo algo los raviolis.

Vía | Swissmiss
Más información | MoMA Store

“Entender el cómic: el arte invisible” de Scott McCloud es una obra maestra. Lo de “obra maestra” se dice mucho hablando de obras de ficción, pero este volumen es un discurso en forma de tebeo sobre el propio funcionamiento del tebeo. En lugar del habitual discurso aburrido de los libros sesudos que hablan de las características de un medio artístico, este monólogo en viñetas del autor explica estética avanzada de una manera brillante.

No contento con describir qué sucede en el hueco entre viñetas o con explicar el efecto máscara del Manga, McCloud se las apaña para explicar todo el arte contemporáneo (fíjense lo que estamos diciendo) con una pirámide que debería ser obligatoria en las escuelas.

Una obra maestra, de las que enseñan, entretienen y te ofrecen tesis que permanecen en tu cabeza durante décadas. Mejor que la mayoría de cursos sobre estética, más profundo y más entretenido. Y relatada en forma de tebeo. No se lo pueden perder. 224 páginas Blanco y negro, 19 euros.

Más Información | Astiberri.

No voy a hacer un discurso sobre el tema, pero créanme si les digo que el principal culpable de que la televisión actual tenga ese perfil narrativo y tengamos productos tan “nuevos” como Perdidos o Héroes es el guionista inglés de tebeos Alan Moore. Todos esos guionistas, en el momento en que decidieron aprender a contar historias, fueron conducidos de una manera o de otra a las monumentales obras de Alan Moore: Watchmen, V de Vendetta o From Hell, la mayoría masacradas sin respeto ni talento en la gran pantalla.

Para el reciente Saló del cómic, Norma edita completo su Top Ten, una historia de policías de barrio al estilo “canción triste de Hill Street”, en la que todos los ciudadanos (incluidos los agentes) son superhéroes o seres mitológicos o dioses nórdicos. Como es habitual, el escritor toma esta premisa y juega y la deforma para contarnos los puntos de unión entre las historias contadas a lo largo de la historia, desde la muerte de los dioses hasta el cine porno. A la siempre magistral narración de Moore le acompaña el grafismo de un inspiradismo Gene Ha. 352 págs a color en cartoné. 26€

Más Información | Norma

El escritor inglés Warren Ellis tiene la aparente habilidad de ver el futuro. Lee el presente, está a la última en las tendencias modernas, y tiene ese instinto que le permite predecir por dónde van a tirar las cosas. Su blog en Warrenellis.com es sólo la punta del iceberg de una obra que es tan moderna que nos adelanta.

En Iron Man: Extremis, el guionista coge un personaje perenne del universo marvel y le da un giro completo a su motivación. De ser un guerrero que se escuda en una armadura futurista para mantener el orden, pasa a convertirlo en el arquitecto de lo que será la sociedad futura. Esta obra fue tan influyente que desde entonces Iron Man es el líder y guía del Universo Marvel, después de haber vencido en su particular Guerra Civil.

Extremis habla de tecnología y de drogas y de política y de dónde vamos. Y además, está pintada al óleo. No se puede pedir más. 144 páginas a color. 10,50 euros.

Más Información | Fan De Comix